很多想利用业余时间做副业的朋友，最大的顾虑往往不是拍什么，而是怎么拍。看着别人镜头里光鲜亮丽的画面，再看看自己手里用了两年的旧手机，还没开始就先打了退堂鼓。其实，兼职做自媒体，设备真的不是决定性因素，关键在于你如何利用现有条件，通过一些巧妙的拍摄技巧，让画面看起来既专业又有吸引力。
光线：画质的灵魂所在
画质好坏，七成取决于光线。很多人抱怨手机拍出来噪点多、色彩暗淡，通常是因为环境光太差。自然光是最好的滤镜，尽量在白天靠近窗户的地方拍摄。如果光线从正面直射过来，脸上容易显得扁平；尝试让光线从侧前方45度角照过来，这样人物五官会更有立体感，也就是常说的“伦勃朗光”效果。
构图：告别呆板的“大头照”
新手最容易犯的错误就是把镜头怼得离脸特别近，或者人物永远在画面正中间。这种画面看多了很容易让人产生审美疲劳。试着打开手机相机的“九宫格”辅助线，把人物的眼睛放在上方三分之一处，这符合人类的视觉习惯。
除了构图位置，景深的变化也能增加高级感。现在的手机大多有人像模式，可以虚化背景。拍摄产品测评或者口播时，用大光圈模式虚化身后的杂物，能让观众的注意力更集中在主体上。但要注意，不要为了虚化而虚化，如果背景环境很有氛围感（比如咖啡馆、书房），收小光圈保留背景细节反而更好。
运镜：让画面“动”起来
视频之所以叫视频，是因为它有动的特性。全程固定机位的拍摄很容易让人昏昏欲睡。不需要专业的滑轨，你的身体就是最好的稳定器。在拍摄过程中，可以尝试缓慢地推近镜头（强调细节）或拉远镜头（展示环境）。如果是在展示桌面上的东西，身体可以以腰部为轴，缓慢地左右平移，制造出一种“探视”的感觉。
当然，所有的运镜前提都是稳。手抖是兼职视频的大忌。拍摄时夹紧大臂，双手持机，或者给手机加一个简单的手持云台。如果预算有限，把两根手指抵在胸前作为支撑点，也能极大减少抖动。
声音：比画面更劝退的细节
观众对画面的容忍度其实很高，稍微有点噪点或者对焦慢大家都能忍，但对声音的容忍度极低。如果有嘈杂的背景音、回声或者电流声，大部分人会在前3秒划走。
解决声音问题不需要花大价钱。一个几十元的领夹式麦克风（小蜜蜂），就能彻底改变音频质量。它能有效隔绝环境噪音，让人声清晰饱满。如果没有麦克风，找个安静的小房间，衣柜里或者挂着厚窗帘的窗边，利用布料吸音，也能录音清晰。
剪辑：节奏感的艺术
拍摄只是完成了素材的积累，真正的“再创作”发生在剪辑桌上。兼职做自媒体，时间宝贵，视频不宜过长，尽量控制在1-3分钟内。
剪辑的核心逻辑是节奏。不要舍不得剪，把所有的废话、“那个、呃、然后”全部剪掉。每3到5秒，画面中就应该有变化，比如切换镜头、出现字幕、音效或者画面缩放。这种变化的频率决定了完播率。
另外，善用BGM（背景音乐）来烘托气氛。快节奏的内容用轻快的音乐，情感类的用舒缓的音乐。记得把人声的背景音量调低，不要让音乐盖过了说话的声音。
掌握这些基础技巧，哪怕只用一部手机，也能拍出质感在线的视频。最重要的是多拍多练，去感受镜头语言，慢慢形成自己的风格。